🎧 Эксклюзивное интервью с Azamat (Азамат Мурзаев)

Интро:Azamat — композитор и исполнитель, известный сочетанием электронной и акустической музыки. Выпускник Краснодарского института культуры, выпускник немецкого лейбла, обладатель титула “Музыкант года” по версии Alfa Future Awards — и всё это до 30 лет. Поговорим о его пути, вдохновении и секретах создания уникального звука. 

1. Привет, Азамат! Расскажи, как ты пришёл к музыке — был ли какой-то конкретный «момент озарения»? 

Azamat: 

Сложно назвать один момент. Думаю, всё началось в детстве, когда я случайно наткнулся на старенький «Casio» у дяди. Я не знал, что делаю — просто нажимал клавиши, слушал, как звучат разные аккорды. Потом была школа искусств, фортепиано, потом — интерес к хип-хопу, драм-н-бейсу, и в итоге — Ableton. Мне кажется, я не выбирал музыку — это она меня выбрала.

2. Ты начинал как диджей — а потом сразу перешёл к композиции и саунд-арт-проектам?

Azamat: 

Когда ты диджей, ты интерпретируешь чужой материал. А мне со временем стало важно говорить от себя. Хотелось сочинять — пусть даже не идеально — но своё. Плюс я всегда чувствовал тягу к текстурам, синтезу, нестандартным ритмам. Это невозможно реализовать, просто играя чужое. Так родился мой первый EP, записанный буквально в общежитии.

3. В 2012 ты выпустил "Poseido". Почему такое название? 

Azamat: 

Poseido — производное от «Посейдона», но сдвинутое. Для меня это был образ бесконечного внутреннего океана: хаотичного, глубинного. Альбом — это путешествие в себя, с элементами воды, шума, тонущих звуков. Я экспериментировал с гранжевой компрессией и морскими амбиентами. До сих пор считаю его самым честным релизом.  

4. Как ты попал на немецкий лейбл BY awake? Это звучит как мечта. 

Azamat: 

Практически случайно. Я отправил демо — вообще без ожиданий. Через две недели мне написал Арик (основатель лейбла). Сказал: «Ты звучишь как Арца в депрессии, и это круто». Я не знал, радоваться или грустить (смеётся). Но с этого момента началась новая глава: Берлин, выступления, сессии с местными музыкантами. Очень освежило.

5. Ты получил титул «Музыкант года» на Alfa Future Awards в 2015. Как ты к этому отнёсся? 

Azamat:

Честно? Я был в шоке. Я не ради наград всё это делал. Но когда тебе вдруг говорят, что ты вдохновляешь — это заставляет тебя переосмыслить, зачем ты вообще творишь. Я тогда осознал: моя музыка не про танцы, а про переживания.

6. Расскажи про Sonar Off в Барселоне. Это ведь масштабно. 

Azamat: 
О да. Это был мой первый live за пределами СНГ. Сцена была на крыше, рядом море, публика — как из фильмов Гаспара Ноэ. И вот ты стоишь с MPC, тебя трясёт, а люди ловят каждый звук. В какой-то момент у меня просто отключился монитор — я играл почти вслепую. Но именно тогда поймал абсолютный поток. Это было волшебство.  

7. Как ты создаёшь треки? С чего всё начинается? 

Azamat: 
Я визуализирую. Почти как режиссёр. Сначала — атмосфера: к примеру, пустой бассейн ночью. Потом ищу звук, который с ней рифмуется. Может быть, гудок, может — обратный фортепианный сэмпл. Я редко сажусь с мыслью «сделать хит». Я хочу построить пространство.

8. Что важнее: техника или эмоция? 

Azamat: 
Эмоция. Всегда. Техника — это инструмент. Главное — чтобы слушатель почувствовал что-то внутри. У меня есть трек “Spleen”, сделанный за два часа, с ужасным сведением — но он самый любимый у слушателей. Потому что там — правда.  

9. Какие жанры тебя сейчас вдохновляют?

Azamat:
Я снова слушаю трип-хоп: Massive Attack, Tricky. А ещё — болгарский хор и казахский бий. В них есть ритмика, которой мне не хватает в современной электронике. Новое вдохновение приходит оттуда, откуда не ждёшь. 

10. Если бы мог вернуться в 2010-й, что бы сказал себе?

Azamat: 

Не бойся тишины. Самые мощные идеи рождаются в молчании. И — не пытайся всем нравиться. Это ловушка. 

🎬 Финал: 
Azamat продолжает работать над новым мини-альбомом, вдохновлённым архитектурой и фольклором. Следите за новостями на MuzTalks — эксклюзивные треки и видеожурнал — скоро.