Интро:Azamat — композитор и исполнитель, известный сочетанием электронной и акустической музыки. Выпускник Краснодарского института культуры, выпускник немецкого лейбла, обладатель титула “Музыкант года” по версии Alfa Future Awards — и всё это до 30 лет. Поговорим о его пути, вдохновении и секретах создания уникального звука. 

1. Привет, Азамат! Расскажи, как ты пришёл к музыке — был ли какой-то конкретный «момент озарения»? 

Azamat: 

Сложно назвать один момент. Думаю, всё началось в детстве, когда я случайно наткнулся на старенький «Casio» у дяди. Я не знал, что делаю — просто нажимал клавиши, слушал, как звучат разные аккорды. Потом была школа искусств, фортепиано, потом — интерес к хип-хопу, драм-н-бейсу, и в итоге — Ableton. Мне кажется, я не выбирал музыку — это она меня выбрала.

2. Ты начинал как диджей — а потом сразу перешёл к композиции и саунд-арт-проектам?

Azamat: 

Когда ты диджей, ты интерпретируешь чужой материал. А мне со временем стало важно говорить от себя. Хотелось сочинять — пусть даже не идеально — но своё. Плюс я всегда чувствовал тягу к текстурам, синтезу, нестандартным ритмам. Это невозможно реализовать, просто играя чужое. Так родился мой первый EP, записанный буквально в общежитии.

3. В 2012 ты выпустил "Poseido". Почему такое название? 

Azamat: 

Poseido — производное от «Посейдона», но сдвинутое. Для меня это был образ бесконечного внутреннего океана: хаотичного, глубинного. Альбом — это путешествие в себя, с элементами воды, шума, тонущих звуков. Я экспериментировал с гранжевой компрессией и морскими амбиентами. До сих пор считаю его самым честным релизом.  

4. Как ты попал на немецкий лейбл BY awake? Это звучит как мечта. 

Azamat: 

Практически случайно. Я отправил демо — вообще без ожиданий. Через две недели мне написал Арик (основатель лейбла). Сказал: «Ты звучишь как Арца в депрессии, и это круто». Я не знал, радоваться или грустить (смеётся). Но с этого момента началась новая глава: Берлин, выступления, сессии с местными музыкантами. Очень освежило.

5. Ты получил титул «Музыкант года» на Alfa Future Awards в 2015. Как ты к этому отнёсся? 

Azamat:

Честно? Я был в шоке. Я не ради наград всё это делал. Но когда тебе вдруг говорят, что ты вдохновляешь — это заставляет тебя переосмыслить, зачем ты вообще творишь. Я тогда осознал: моя музыка не про танцы, а про переживания.

6. Расскажи про Sonar Off в Барселоне. Это ведь масштабно. 

Azamat: 
О да. Это был мой первый live за пределами СНГ. Сцена была на крыше, рядом море, публика — как из фильмов Гаспара Ноэ. И вот ты стоишь с MPC, тебя трясёт, а люди ловят каждый звук. В какой-то момент у меня просто отключился монитор — я играл почти вслепую. Но именно тогда поймал абсолютный поток. Это было волшебство.  

7. Как ты создаёшь треки? С чего всё начинается? 

Azamat: 
Я визуализирую. Почти как режиссёр. Сначала — атмосфера: к примеру, пустой бассейн ночью. Потом ищу звук, который с ней рифмуется. Может быть, гудок, может — обратный фортепианный сэмпл. Я редко сажусь с мыслью «сделать хит». Я хочу построить пространство.

8. Что важнее: техника или эмоция? 

Azamat: 
Эмоция. Всегда. Техника — это инструмент. Главное — чтобы слушатель почувствовал что-то внутри. У меня есть трек “Spleen”, сделанный за два часа, с ужасным сведением — но он самый любимый у слушателей. Потому что там — правда.  

9. Какие жанры тебя сейчас вдохновляют?

Azamat:
Я снова слушаю трип-хоп: Massive Attack, Tricky. А ещё — болгарский хор и казахский бий. В них есть ритмика, которой мне не хватает в современной электронике. Новое вдохновение приходит оттуда, откуда не ждёшь. 

10. Если бы мог вернуться в 2010-й, что бы сказал себе?

Azamat: 

Не бойся тишины. Самые мощные идеи рождаются в молчании. И — не пытайся всем нравиться. Это ловушка. 

🎬 Финал: 
Azamat продолжает работать над новым мини-альбомом, вдохновлённым архитектурой и фольклором. Следите за новостями на MuzTalks — эксклюзивные треки и видеожурнал — скоро.

Автор: MuzTalks | Июнь 2025 

Наш сегодняшний герой — DROM, независимый рэпер из Тольятти. Без студий, без менеджеров, без понтов. Он пишет тексты между ночными сменами, а треки записывает на смартфон с накинутым носком вместо поп-фильтра. Его звучание — это смесь злости, правды и неожиданной лирики. Настоящий DIY-хоп. 

🔸 «Привет, DROM! Рэп для тебя — что это?»

Это не про «биты, тачки и шмот». Для меня рэп — это как драться словами. Когда тебе нечего сказать миру, но внутри буря, ты просто включаешь минус и выливаешь всё. Это терапия, выплеск, исповедь. Микрофон — мой punching bag.

🔸 «Ты работаешь на заводе. Как удаётся совмещать?» 

Тяжело, но реально. Утром — смена, вечером — семья, ночью — музыка. Я пишу в блокнот в перерывах, иногда на ладони. Записываю на кухне, когда дети уснут. Это звучит не гламурно, зато правдиво. Думаю, такие треки и нужны людям — не вылизанные, а настоящие.

🔸 «Твои темы — очень личные. Тебе не страшно быть уязвимым?»

Страшно. Но если не говорить, что внутри — зачем вообще говорить? Я не скрываю, что бывало тяжело. Что депрессия — это не «грусть», а штука, от которой реально не хочется вставать. Я просто рассказываю свою правду. Если это кого-то спасёт — я уже не зря написал.

🔸 «Ты выпускаешься только на SoundCloud. Почему не стриминги?»

Потому что пока не время. Я не гонюсь за цифрами. Хочу собрать базу, найти своих слушателей. Не хочу, чтобы алгоритмы решали, есть ли у меня будущее. Пусть решает сердце — моё и их.

🔸 «Какой трек тебе самому тяжелее всего дался?»

«Ноябрь внутри» — я его писал неделю, записывал три раза. Там про потерю отца. Это не просто трек — это рана. Но она должна была прозвучать.

🔸 «Итак, три трека, с которых стоит начать знакомство с DROM?» 

«Дыши» — мой первый по-настоящему осознанный текст.
«Смена» — гимн всем, кто работает и мечтает. 
«Ноябрь внутри» — откровение.

🔸 «Кто ты, DROM?»

Я — обычный человек с кучей чувств и смартфоном. Иногда этого достаточно, чтобы сделать трек, который останется.

🎧 Слушай DROM на SoundCloud

📨 Связаться с артистом: @drom_truth 

🔊 Ты тоже делаешь музыку между сменами? Пиши нам — Telegram

Автор: MuzTalks | Июнь 2025

Сегодня мы общаемся с AIKA — молодой продюсеркой из Екатеринбурга, которая сочиняет электронную музыку в своей спальне. Её треки звучат как сон, где ты плывёшь по городу сквозь ночные огни и не хочешь просыпаться. У неё нет менеджеров, клипов или альбома — но она уже попала в пару плейлистов Spotify, просто «потому что искренне звучала». 

🔸 «Привет, AIKA! Как ты пришла в музыку?»

Привет! Музыка пришла ко мне, если честно. Я — интроверт. Не люблю говорить о чувствах, но в 2020 году начала складывать сэмплы, шумы и аккорды — и поняла, что это и есть мой голос. Так появилась AIKA. Мне было важно, чтобы всё звучало честно, даже если немного не по правилам.

🔸 «Ты сама всё делаешь?»

Да. Программа — Ableton, ноутбук — старый MacBook Air, наушники — не студийные (смеётся). Я собираю звуки, как коллаж: записываю окна, чайник, голос подруги. А потом соединяю это с синтами и текстурами. Так рождаются мои треки — например, «Из окна на 5 этаже» или «Остаться до утра».

🔸 «Ты выпускаешь музыку без лейбла. Почему?»

Не хочу терять магию. Сейчас же можно делать всё самой: обложки, загрузку, контакт с аудиторией. Главное — быть живой. Я не гонюсь за цифрами, я ищу своих людей. И кажется, они уже начали меня находить.

🔸 «Про что твои песни, если без метафор?»

Про одиночество, тепло, страхи и надежды. Про поздние прогулки, кофе на кухне, музыку в наушниках, которую никто не слышит, кроме тебя. Иногда — просто про дождь и то, как он звучит внутри головы.

🔸 «С кем мечтаешь записать трек?»

С Земфирой. Или хотя бы с кем-то, кто тоже любит дождь и синты. У нас бы получился красивый саундтрек к дождливому фильм

🔸 «Твои топ‑3 трека для новых слушателей?»

«Из окна на 5 этаже» — про городской шум и тоску. 
«Никаких слов» — почти полностью инструментальный. 
«Сон на громкости 3» — любимый у подписчиков.

🔸 «И напоследок: AIKA — это кто?»

AIKA — это тишина между мыслями. Только в звуке.

🎶 Слушай AIKA в VK, Spotify 

📸 Инстаграм: @aika.sleeps

💬 Ты тоже bedroom-продюсер? Пиши на Telegram — мы расскажем твою историю!

Автор: MuzTalks | Июнь 2025 

Сегодня у нас в гостях NOAN — молодой артист из Подольска, который уже успел собрать свою первую тысячу слушателей без продюсеров, лейблов и TikTok‑вирусов. Он пишет меланхоличный поп-рэп о жизни, кофе и попытках не сойти с ума в бетонных джунглях. 

🔸 «Привет, NOAN! Ты появился буквально из ниоткуда. Кто ты вообще такой?»

Привет! Ну, я чувак, которому не хватало песен «про себя». Знаешь, не про понты, не про тусовки, а про то, как ты едешь в маршрутке, у тебя нет денег на шаву, и ты мечтаешь стать кем-то. А потом возвращаешься домой и пишешь трек в шкафу — потому что там звук чище (смеётся).

🔸 «То есть ты реально писал в шкафу?»

Да! У меня дома нет студии, микрофон на стойке от швабры, и лучший звук ловился между зимними куртками. Так и родился первый трек — «На фоне неба». Люди сначала думали, что это Lo-Fi проект из Берлина (смеётся). А потом увидели, что это парень из Подольска с котом и трещащим ноутом.

🔸 «О чём твои песни, если коротко?»

Про одиночество в эпоху интернета. Про любовь, которая прячется за лайками. Про утро в хмуром городе. И иногда — просто про кофе.

🔸 «У тебя есть трек, где ты читаешь текст чатом GPT. Это ирония или реально вдохновило?»

Это был эксперимент. Я задал: «Напиши куплет от лица одинокого чайника» — и получилось круто. Я обработал, добавил грув — и теперь это один из любимых треков у подписчиков. Думаю, искусственный интеллект и эмоции могут сотрудничать, если подходить с душой.  

🔸 «Что тебе сейчас нужно как артисту?» 

Не деньги. Я радуюсь каждому новому слушателю. Хочу найти людей, которые тоже чувствуют — странно, глубоко, иногда тяжело. Мне нужен свой круг. А там — посмотрим. Может, когда-нибудь альбом выйдет на виниле.

🔸 «Три песни, с которых начать знакомство с тобой?»

«На фоне неба» — первый, сырой, но честный.
«Не лайкай» — о цифровой тоске. 
«Я и чайник» — трек с юмором и болью.

🔸 «И напоследок — коротко: ты кто?»

Я NOAN. Парень, который поёт в шкаф, чтобы тебя услышать.

🎧 Слушай NOAN в VK, Telegram 

📲 Следи за артистом: @noan.wav

💬 Хочешь рассказать о себе? Пиши нам на Telegram

✅ Жанр: дарк-техно, индустриальный эмбиент

✅ Место: «Клуб, которого нет» — локации анонсируются через зашифрованные сообщения 

✅ Образ: древний восток + кибер-рейв, лицо вуаль, голос с автотюном на минимуме, всегда босиком 

✅ Легенда: Говорят, она была звукоинженером, пока не исчезла на два года. 

✅ Когда вернулась — уже не говорила, только диджеила. Теперь её сеты превращают танцпол в транс-сектацию. 

Мы не знали, согласится ли она говорить.DJ Ishtar не даёт интервью. Она появляется только там, где BPM совпадает с пульсом времени.Нам повезло. Мы получили не просто интервью — а проповедь сквозь бит.

- DJ ISHTAR что ты чувствуешь, когда ставишь первый трек ночью ?  

- Это не трек. Это первый камень в основании нового ритуала. С него всё начинает вибрировать.»

- Почему ты называешь свои сеты "инициациями"?

- Потому что после них ты не тот, кто был до. Звук — это портал. А я — проводник.

- Где ты научилась этому?

- Там, где ночи длиннее, чем воспоминания. Я не училась — я вспомнила.

- Почему ты никогда не снимаешь вуаль?

- Потому что мой взгляд — это тоже звук. И он слишком резонансен.

- У тебя нет Instagram, но твои фанаты находят тебя. Как?

-Я не размещаю себя — я транслируюсь. Если ты вибрируешь на нужной частоте — ты меня найдёшь.

- Что происходит с людьми на твоих выступлениях?

- Некоторые перестают дышать — не от страха, а потому что музыка начинает дышать за них.

- Кто вдохновляет тебя?

- Тишина перед падением баса. И дыхание толпы за секунду до бита.

- Что такое "клуб, которого нет"?

- Это место, где стены сделаны из звука, пол — из памяти, а потолка нет.

- Ты боишься чего-то?

- Бояться — значит быть отделённой. Я растворена. Значит — свободна.

- Как ты узнаешь, что сет закончен?

- Когда перестаёт биться сердце города. Тогда я исчезаю.

DJ ISHTAR не уходит со сцены — она испаряется, растворяясь в дыме, звуке и темпе.После разговора с ней хочется не аплодировать, а молчать.И ловить каждую вибрацию мира — вдруг она там снова заговорит.